0.5ミリ

0.5ミリの感想：「ツィゴイネルワイゼン」を思わせる佳作

仕事の必要がなかったら見なかったであろう196分の映画。しかし、これは見るべき傑作であった。

音の使い方に「ツィゴイネルワイゼン」を思い起こさせるオブセッションがある。
そして7分だったかの津川雅彦のモノローグシーンが出色である（安藤サクラの問いかけがオフで入っているのもいい）。安藤サクラ は（もちろん「まんぷく」も含めて）ドラマでは絶対見られないほど美しく撮られている（監督はサクラの姉で、妹をきれいに撮れるのは自分しかいないと言っている）。

小説も読んだ。この監督はまず小説を書き、それから映画を撮るという順番になる。小説にはサクラの内声が綴られ、映画では描かれなかったことも書かれている。映画で感動した人は必読。

0.5ミリ　見どころ

安藤モモ子（安藤桃子）の書き下ろし小説（2011年幻冬舎刊）を安藤自身が監督・脚本を担当し、主役を実妹の安藤サクラ、エグゼクティブプロデューサーに実父を奥田瑛二、フードスタイリストを実母の安藤和津が務めて映画化。ロケは2013年3～4月にかけて高知県で行われ、同年10月の四万十おきゃく映画祭で初上映。2014年10月に高知市の城西公園に設置した仮設劇場で先行上映したのち、11月8日より全国公開した。題名の意味は「静電気が起こるくらい近い、人と人との距離感」を指す。

1. “介護”を出発点に、人生の根底にある孤独や尊厳を描く
   主人公・山岸サワ（安藤サクラ）は訪問介護ヘルパー。とある事件をきっかけに職を失い、そこから「居候的に高齢男性たちの生活に入り込んでいく」という、やや破天荒な生活を始める。
   サワのスタンスは「介護してあげる」ではなく、「一緒に暮らす」。それは、“介護”と“共生”のあいだにある、0.5ミリの距離を模索する旅でもあり、孤独な高齢者と一人の若い女性の不思議で温かなつながりがユーモアたっぷりに描かれる。
2. 安藤サクラの“化け物級”の演技力
   この映画の最大の魅力はやはり主演・安藤サクラの存在感。とにかく図太くて、明るくて、どんな相手にも物怖じしないサワを、まるで地で行くように演じる。
   裸で風呂に入るじいさんに突っ込む、金にがめついところもある、ときには暴言も吐く、それでも相手の孤独に正面から向き合う。そんなサワは、「聖人」でも「悪女」でもなく、ただ一人の“生きてる人間”として描かれていて、そのリアルさが刺さる。
3. 高齢男性たちとの絶妙なドラマ
   サワが関わる3人の老人たちはそれぞれ癖があるが、どこか哀愁と可笑しみがあり、人生の重みを背負っている。
   たとえば津川雅彦演じる老人は、戦争体験と息子との確執を抱えており、柄本明演じる老人は破天荒で欲望に忠実であり、坂田利夫＆井上竜夫の老人ペアは大阪人情ギャグである。
   彼らとの“同居”生活は、笑いあり、涙あり、哲学あり。どれも予定調和で終わらず、人間臭さがにじみ出るエピソードばかりだ。
4. 3時間超の“ロードムービー×人生劇場”
   映画は約197分と長尺ですが、構成はオムニバス風でテンポがよく、サワの“人生流転の旅”として描かれる。章立てされており、それぞれの老人との交流を通して、日本の地方、昭和的価値観、家族の変容、老いと孤独など、様々な社会的テーマが浮かび上がる。
5. タイトルに込められた深い意味
   「0.5ミリ」とは、物理的な距離だけでなく、心と心の距離、人と社会の距離、善と悪のあいだの微妙な揺らぎを象徴している。“ピッタリ寄り添うでもなく、突き放すでもなく、半歩だけ近づいてみる”。その微細な距離感の中にこそ、生きづらさを抱えた現代人へのヒントがあるような作品だ。

0.5ミリ　あらすじ

介護ヘルパーの山岸サワは、ある日派遣先で寝たきり老人の娘から唐突に「冥途の土産におじいちゃんと寝てほしい。」と依頼される。サワは添い寝するだけとの条件で引き受けるが、その日のうちに大事件に巻き込まれ、職場も住居も失ってしまう。
住み慣れた街を離れたサワは、見知らぬ土地土地で見つけたワケありの老人につけこみ、彼らの生活に入り込むおしかけヘルパーを始める。

映画0.5ミリを観るには？

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0.5ミリのキャスト・スタッフ

キャスト

スタッフ

キャスト／スタッフインタビュー

• 【安藤桃子】安藤桃子、場所をつくってアクションにつなげる（GINZA）
• 【安藤桃子】「介護」というひと言ではくくられない心の距離の取り方を描きたかった（HELPMAN JAPAN）
• 【安藤サクラ・安藤桃子】安藤サクラが安藤桃子と「0.5ミリ」題材にトーク、自身をミミズに例える場面も（映画ナタリー）

小説0.5ミリ（安藤桃子）

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