2013年の映画 ブロークンシティ
フィルムノワール的ではあるのだが、冒頭からして引っかかり、クライマックスの驚きもなく、キャサリン・ゼタ＝ジョーンズの無駄遣いではないだろうか。
映画
2013年の映画 
2014年の映画 バードマン あるいは（無知がもたらす予期せぬ奇跡）
楽屋の口論から舞台上の芝居までを縫い合わせるカメラと、頭の中で響く“バードマン”の声が、リーガンの焦りを映し出す。
2024年の映画 サブスタンス
本作ほど「気まずい」映画はないだろう。誰もが長すぎると思うであろうクライマックスは、逃げ出したくなる怖さを越えて、ほとんど爆発的なギャグであった。
2026年の映画 SAKAMOTO DAYS
小手伸也のロケットダイナマイトパンチに大ウケしてしまった（永井豪世代ならあのばかばかしさがヒットするはずだ）。
1977年の映画 人間の証明
小学生にもわかる西條八十の詩の「喪失感」が、森村の原作と、この映画には満ちていた。
2011年の映画 チェンジ・アップ/オレはどっちで、アイツもどっち!?
最近はあまり見なくなった、下ネタ満載の突き抜けたお下品アメリカンコメディである。
1974年の映画 悪魔のいけにえ
クライマックスの晩餐シーンは、マルクス兄弟（レザーフェイス＝ハーポ、ヒッチハイカー＝グルーチョ、コック＝チコ）を思わせる、狂ったスラップスティックである。
1950年の映画 サンセット大通り
この悲劇は主に、呪われた映画監督シュトロハイムの完璧な設計・運用のもとに展開しているように思われる。
1972年の映画 銀蝶渡り鳥
梶芽衣子は仕込み傘で殴り込みをかけ、大和田組数十人を叩き切るが（再犯だし数十人殺したのだから当然死刑）、続編はまた別の話。やっぱそうだよね…
2002年の映画 パニック・ルーム
フィンチャーの撮影現場はまたしても大混乱だったのだが、『エイリアン3』とは異なり、完成した映画がそう感じさせないものに仕上がっているのは、この監督の成長ぶりを示しているように思う。
1996年の映画 霧の子午線
全共闘時代の回想シーンを無名役者の芝居に吉永小百合・岩下志麻・林隆三の声だけを当てるという変わったことをやっている。岩下志麻の声だけドスが効きすぎていて、かなり変。
2005年の映画 フライトプラン
20年近く前に初めて見たときも「何じゃこれは」と思ったのだが、やはり違和感がありまくりだった。
1961年の映画 噂の二人
1961時点においても、ハッピーエンドが許されないことによって本作は悲劇となったが、逆に、それによって本作は「悲劇のレズビアン」という記念碑的なコードとなった。
2024年の映画 愛はステロイド
始まってすぐ思い出したのは、「バウンド」のハンサムなレズビアン、ジーナ・ガーションだ。クィアカルチャーの美学の系譜（ダイク／ブッチの系譜）が意識されているのだ。
2019年の映画 アイ・アム・マザー
管理された空間から外界に脱出するSFには多くの名作があるが、本作はそのコア部分に正面から挑んだ佳作。タイトルが意味するのは「そして母になる」といったところか。
2024年の映画 六人の嘘つきな大学生
「異常な採用試験」というのはもはやジャンルと呼べるほど先行映画があるはずだが、あまり出来は良くなかった。
2025年の映画 俺ではない炎上
芦田愛菜を怪しく見せているのはミスリードだろうと分かっていても、時間トリックに「ん、ん？」となってしまう。原作の叙述トリックを映画的に処理しているのはうまい。
2010年の映画 いばらの王 -King of Thorn-
B級サバイバルスリラーvs.セカイ系精神世界の相剋の趣だが、あながち失敗作とは言えない。
2024年の映画 アビゲイル
あれよあれよという感じで最後まで観てしまうが、思い返すと、かなり練られた映画だと感心した。
2015年の映画 侵入者 逃げ場のない家
間取りや廊下、ドアの位置など、ヒロインの精神世界を具現化したと思われる屋敷の美術が凝っている。